关雅荻·开放对话

*本期录制于2026年4月25日，第五届狂喜播客节·上海

开放对话的人：
花总，纪录片制作人
闪光少女斯斯，闪光少女 / 给女孩的商业第一课 / 富女孩宝典
六层楼，当个事儿
关雅荻，开放对话

本期主要内容：

本期播客录制于第五届狂喜播客节的“微博视频播客互动专场”，由关雅荻主持，邀请了知名内容创作者斯斯、花总与六层楼共同参与。作为一场极具实验性质的“即兴盲盒场”，本期节目打破了传统录制模式，采用三机位现场切换，并将画面实时投射在电影院大银幕上，为观众带来了一种极具沉浸感与面对面交互的“陪伴感”体验。

节目开场直击内容创作领域的热点——“视频播客的价值与挑战”。嘉宾们探讨了受众对于视频播客的真实需求。
六层楼认为，在充满不确定性的快节奏时代，播客很大程度上为大众提供了一种心理上的“陪伴感”。
花总则犀利指出，视频播客必须提供声音之外的“增量信息”，否则仅仅是看一张脸并没有太大意义。话题随后自然延伸至创作者普遍面临的“拖延症”与“表达欲危机”。
花总幽默地分享了自己在酒店房间“脑内写作”却迟迟无法动笔的重度拖延日常；六层楼也坦言，在短平快反馈机制下，长周期的深度创作面临着极大的阻力。
两位“老一代”创作者一致呼吁，在这个容易让人枯竭的行业里，保护好自己的“好奇心”比盲目追求流量更重要。

在随性放松的氛围中，节目的画风一度转向了引人入胜的“玄学故事会”。
花总和斯斯分别分享了在上海五星级酒店深夜遇到的“凭空送面”与“鬼压床摸到长指甲”的离奇经历。
随后，拥有医学背景的六层楼用“快速眼动期”的睡眠瘫痪原理解释了这一现象，进行了科学辟谣。
关雅荻更是硬核地讲述了自己在海拔6800米雪山攀登时，因严重饥饿与脱水而产生生动幻觉、游走在生死边缘的极致体验，将现场气氛推向高潮。

节目的最后阶段留给了观众极具价值的现场问答。
面对一位29岁女性关于“生育力规划”的严重焦虑，六层楼从妇产科医生视角进行了解构。他指出“35岁黄金生育年龄分水岭”本质上是基于国家医疗承载力画下的一条参考线，并不绝对适用于个人，他劝导大众放下对人生节点的极致掌控欲，学会顺其自然。
针对另一位听众对“沉迷短视频与算法”的自责，六层楼巧妙地将其比作饮食中的“高糖高油欺骗餐”，建议大家在享受时就尽情快乐，不要陷入边看边羞耻的内耗中。
花总则鼓励大家在与算法长期共存的时代，永远不要放弃怀疑与独立思考的能力。

整场节目不仅是一次无脚本的精彩思想碰撞，更是一份帮助现代人缓解焦虑的赛博精神指南。

时间轴：

00:00 播客开场：关雅荻介绍本次视频播客线下特殊的三机位与大荧幕互动测试场。
05:04 视频播客形态探讨：斯斯发问如何讲好故事，嘉宾解析听众对信息增量与陪伴感的需求。
11:55 深夜树洞的意义：六层楼分享开辟粉丝闲聊栏目的初衷，探讨都市人对陪伴感的强烈渴望。
18:56 酒店“灵异”奇遇记：花总与斯斯分别讲述曾经在上海酒店遭遇的诡异“送面”事件与深夜梦魇。
31:04 产房玄学与解压日常：观众分享接生时性别的“掌灯”现象，六层楼揭秘妇产科医生的真实工作消遣。
34:55 创作者的“拖稿”图鉴：花总分享极具特色的“酒店梦境写作法”，六层楼分享正在筹备的真实医学病例。
47:09 极限攀登的濒死幻觉：关雅荻惊险回顾在6800米雪山因断粮缺氧而产生的极度真实幻觉与绝地自救。
59:38 直面生育焦虑：现场观众提问女性生育力规划，六层楼深度解析“35岁高龄产妇”划线背后的多维考量。
01:08:49 创作者的中年危机与转型：花总坦言好奇心逐渐枯竭，并透露未来将转向虚构写作打造“犯罪宇宙”。
01:20:05 算法时代的数字解药：嘉宾解答如何平衡刷短视频的快乐与自责，倡导管理大脑“高糖高油”的信息摄入。

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*本期录制于2026年4月26日，第五届狂喜播客节·上海

开放对话的人：
潘乱，乱翻书
阑夕，媒体人
大仙，飞书产品市场经理
关雅荻，开放对话

本期主要内容：

本期播客录制于第五届狂喜播客节的“飞书共创专场”，由关雅荻主持，邀请了科技博主阑夕、《乱翻书》主播潘乱以及来自飞书的产品市场经理大仙。嘉宾们齐聚一堂，深度探讨了在AI大模型井喷的当下，内容创作者该如何避免被技术“异化”，并真正驾驭AI工具。

节目开篇直击当下许多人的痛点——AI带来的“效率陷阱”与注意力分散。
大仙坦言自己曾经历过长达半年的“工具异化期”，因过度追求尝试各类新AI应用，导致核心注意力被碎片化，个人的内容交付质量反而从曾经的95分降到了75分。阑夕也敏锐地指出，在面对海量的AI生成结果时，创作者如果缺乏主见，很容易沦为每天劳累“批奏折”的奴隶主，甚至经常会被AI在胡编乱造和事实核查中欺骗、戏弄。

针对这一困境，嘉宾们达成了深刻共识：AI是极其强力的执行者与能力放大器，但内容的灵魂、立场和审美底线必须由人来把控。
潘乱将优秀的AI使用者比作“老板”或“导演”，强调在这个时代，创作者最关键的能力不是操作软件，而是拥有极高的审美判断力，能够将模糊的问题转化为清晰的指令方向，让AI去执行。如果使用者本身缺乏80分的专业素养，根本无法从AI那里筛选出80分的优质作品。

在实操维度上，大仙现场通过大屏幕演示了如何利用飞书多维表格、内部智能体以及AI硬件设备重塑工作流。
他将AI最核心的实战价值总结为：“把非结构化的信息变成结构化的输出”。无论是利用AI插件自动抓取并分析海量的社交媒体发帖和用户群聊反馈，还是通过智能录音豆将播客现场的即兴发言瞬间转化为结构化的思维脉络和逐字稿纪要，AI都在极大提升前期的穷举和资料整理效率。但最终的选题裁决与深度延展，依然需要人类创作者亲自完成。

节目尾声，嘉宾们呼吁大众不要被工具所绑架。
在拥抱AI的同时，创作者依然需要每天留出完全脱离数字工具的时间（如大仙每天的2小时“断网手搓”或是关雅荻的散步），去阅读经典、感受真实生活，扎实磨炼自己的基本功。

整场对谈不仅传授了极具实操性的AI工具组合打法，更是一次在技术洪流中帮助创作者找回“人”的主体性与内容初心的深度反思。

时间轴：

00:00 飞书共创专场开场，关雅荻介绍本场嘉宾阑夕、潘乱与飞书大仙。
03:35 探讨使用AI辅助写作的“羞耻感”，以及人被工具规则反向绑架的异化陷阱。
07:09 大仙分享陷入“工具自嗨”导致产出降级的教训，呼吁回归内容手艺与基本功。
14:02 潘乱分享如何克服“AI创作羞耻”：创作者要像导演一样去提供核心框架与创意。
23:00 警惕“差生文具多”：用好AI的前提是创作者自身必须具备极高的审美能力与老板思维。
32:16 创作者使用AI的两条路径：用AI穷举找灵感，或将内容SOP封装为AI Skill赋能团队。
37:32 潘乱复盘爆款文章创作过程：AI负责整理资料，文章的灵魂与独特视角仍需人脑灵光一现。
42:25 AI时代的时间重分配：减少无效检索，用AI高效提炼海量非结构化的用户反馈。
51:29 嘉宾交流被大模型“一本正经胡说八道”戏弄的经历，并盘点各自为AI付费的真实账单。
01:02:15 大仙现场实操演示飞书AI智能工作流，以及用安克录音豆随时捕捉、结构化记录灵感。

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*本期录制于2026年5月13日，上海

开放对话的人：乐怡，蓝鲸新闻记者

本期主要内容：

本期播客由关雅荻与乐怡展开深度对谈，剖析了近期引爆院线的潮汕方言电影《给阿嬷的情书》为何能凭借豆瓣9.0的高分，从排片惨淡一路逆袭破圈，甚至展现出冲击10亿以上票房的惊人潜力。

节目首先探讨了影片返璞归真的“古典”特质与极致的真实感。关雅荻指出，在高度模式化、依赖视觉特效与流量大制作的商业类型片市场中，这部电影显得极为宝贵与稀缺。纪录片出身的导演大量起用素人演员，在服化道与“侨批”等历史细节上做足了考究的笨功夫，呈现出一种充满生活原生态粗粝感与极强共情力的影像质感。乐怡结合自身在广东影院观察到的“全家老小齐观影”的盛况，印证了该片如何跨越方言理解的门槛，用近乎纪录片般的真挚情感打动了不同年龄段的普通观众。

对谈的另一大核心是探讨电影产业当下的困境与AI浪潮下的深刻反思。两位嘉宾犀利地对比了当下重度依赖流量明星却表现乏力、成本极其高昂的剧集模式，认为唯流量论的创作机制弊端已经全面爆发。关雅荻特别强调，在AIGC（人工智能生成内容）即将全面爆发并颠覆影视制作的前夜，这部电影的成功犹如一座指明新方向的灯塔。它向市场证明了人类在真实情境中细腻的情感微表情流露，以及人类基因深处对真实性的向往，依然是现阶段AI技术无法轻易替代的核心魅力。

最后，嘉宾们回应了网络上关于该片价值观的个别争议。乐怡与关雅荻一致认为，影片绝非陈旧的“两女守望一男”的落后叙事脚本，而是刻画了跨越几十年的家国情怀，赞美了中国人骨子里“做人有情有义”的宗族精神与传统大爱。片中的南枝更是中国当代电影史中极具独立思考、生命韧性与坚强力量的潮汕女性绝佳代表。

这部电影的票房大爆发不仅为低迷的中国电影市场打了一剂强心针，也为未来深度挖掘全国各地多元的地域文化宝藏指明了广阔的创作路径。

时间轴：

00:00 关雅荻分享观影初体验，惊叹该片凭借真挚纯粹的质感在最初缺乏排片的情况下逆袭至豆瓣9.0分。
03:31 探讨电影古典而具有原生态粗粝感的真实质感，以及“侨批”所展现的久违的汉字之美与文化底蕴。
06:21 乐怡分享广东真实观影见闻，肯定影片对潮汕地域文化与复杂方言口音的精准、生动还原。
11:04 对比模式化与追求视觉特效的商业大片，解析本片如何依靠真实的细节与素人演员回归电影创作本质。
17:22 影片票房从南向北呈现“北伐”式逆袭扩圈的奇迹，关雅荻预测其最终票房势头有望突破10亿。
20:47 借本片反思当前电影市场长期低迷的现状，呼吁资本尊重创作者，重新审视中低成本电影的商业价值。
28:17 剖析影片突破了传统的“小情小爱”，用“有情有义”的家国宗族观念击中了现代人空心化的精神渴求。
39:05 探讨在纯堆砌流量明星的模式失效与AI生成内容爆发的前夜，本片如何用真实细腻的人类情感回应技术焦虑。
52:19 展望中国电影新方向：摆脱单纯的类型复制，深挖国内各个省份独特的在地地域历史与文化宝藏。
57:37 复盘上海线下观影会的火热反响，回应部分用现代价值观苛责历史设定的负面评价，赞扬片中潮汕女性坚韧独立的生命力。

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*本期录制于2026年4月26日，第五届狂喜播客节现场，上海

开放对话的人：
潘乱，《乱翻书》
关雅荻，《关雅荻·开放对话》
咪仔，《黑猫侦探社》《人间布洛芬》
李楠，AngryMiao创始人
刘飞，《半拿铁》《三五环》
老袁，「播客公社」创始人
王维基，《Plan F》，Fast Company中国版总经理
yujia，《Coffee Plus》
现场观众

本期主要内容：

本期播客录制于第五届狂喜播客节的“华为播客元服务共创专场”，由关雅荻主持。这是一场形式新颖且视角丰富的流水席式对谈，汇聚了李楠、潘乱、咪仔、老袁、刘飞、王维基、yujia等多位资深内容创作者与行业观察者，共同探讨播客行业的流量焦虑、如何让好内容找到对的受众，以及播客未来的形态演变。

节目前半段重点围绕“流量与内容的博弈”展开。前魅族高管李楠提出了极具实操性的“Real（真实）、快、深”三大法则，强调创作者在快速响应热点的同时，必须保持表达的真实与观点的深刻。《黑猫侦探社》主播咪仔则从感性体验出发，认为真正能广泛流传的内容靠的是打动人心的“情绪共鸣与陪伴感”，她还特别提醒创作者要警惕为了流量而发表极端观点所带来的反噬风险。潘乱则补充了平台分发的逻辑，强调精准的算法“打标签”对于内容推荐至关重要，同时也鼓励创作者在多平台进行去中心化的分发。

随着讨论深入，下半场聚焦于“垂直类播客的生存法则与破局”。《Plan F》主播王维基与《Coffee Plus》主播yujia坦言，小众垂类播客（如F1赛车、咖啡文化）很难靠大规模推送获得暴增，但优势在于与听众之间拥有极深的情感链接与极高的黏性。针对垂类播客“酒香也怕巷子深”的痛点，大家对华为的“鸿蒙元服务”寄予了厚望。这种免安装、打破APP壁垒的生态体系，能够通过“意图识别”实现基于用户状态的“场景化分发”。嘉宾们期待这种将内容无缝推送到运动、车载或睡前等具体生活场景的技术，能真正做到“服务找人”，帮小众播客精准触达同好群体。

节目尾声，嘉宾们对当下火热的“视频播客”趋势进行了冷思考。视频播客或许正在成为播客界的“音乐录影带（MTV）”，它是视听语言不可逆的趋势，但创作者不必强求每一期都视频化，应以内容创作的第一性原则为主。刘飞强调，切忌盲目跟风拍视频，视频播客必须为用户提供实打实的“增量信息”，否则就是对注意力的无端消耗。关雅荻则鼓励有意向打造个人IP的创作者大胆拥抱视频播客，把它作为积累个人“声音年轮”和未来构建数字分身的绝佳载体。

整场节目不仅是一次干货满满的实战复盘，更为深水区的播客创作者指明了下一个增量机遇。

时间轴：

00:00 播客节共创专场开场，关雅荻介绍合作背景与互动规则。
04:12 李楠分享搞流量的第一法则：内容表达必须真实（Real）。
07:33 李楠与潘乱强调响应热点要快，可利用多平台分发获取流量红利。
09:29 咪仔反驳盲目跟风热点，认为创作者应聚焦擅长领域并提供内容深度。
13:52 嘉宾探讨“极端视角”引流的利弊，提醒创作者警惕流量反噬与网络暴力。
16:00 潘乱与关雅荻分享面对黑粉的超脱心态：果断拉黑删除或开直播转化黑粉流量。
25:38 咪仔从听众视角吐露寻找好内容的困境，质疑当下平台标签与推荐机制的准确性。
36:38 嘉宾轮换开启下半场，老袁与王维基探讨垂直小众播客被看见的难点与听众深层链接。
41:10 刘飞指出播客行业已进入“深水区”，早期红利消退，内容制作门槛大幅提高。
47:15 关雅荻详细科普华为“鸿蒙元服务”：免安装、全场景意图识别与打破APP壁垒的生态分发。
49:29 老袁期待鸿蒙系统能跳出传统垂类标签，实现基于用户真实生活状态的“场景化分发”。
58:37 垂类主播yujia分享做咖啡播客“用爱发电”的历程，以及高黏性听众带来的感动与信心。
01:06:52 现场听众分享通过节目“串台”发现宝藏播客的经验，刘飞强调高质量串台的前提是真实兴趣。
01:11:37 终局话题转向“视频播客”，嘉宾们共同探讨视频化是否已成为行业不可逆的趋势。0
1:15:10 老袁与刘飞为“视频播客热”降温：视频仅是形式，切勿盲目焦虑，需坚持内容第一性并提供增量价值。

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*本期录制于2026年5月10日，上海
**本期完整版108分钟，烦请移步「关雅荻·刹极9秒」专辑订阅收听，感谢支持

开放对话的人：
伊曼，汕尾人，独立服装设计师，SUABOO主理人
庄沐杨，汕头人，同济大学艺术与传媒学院助理教授
李梓新，潮州人，写作平台「三明治」创始人，潮籍写作者

本期主要内容：

本期播客录制于2026年母亲节当天的《给阿嫲的情书》特别放映活动之后。关雅荻作为发起人与主持，邀请了“三明治”写作平台创始人李梓新、同济大学艺术与传媒学院教师庄沐杨，以及SUABOO品牌创始人（也是关雅荻的太太）伊曼。在三位拥有潮汕文化背景嘉宾的带领下，本期节目共同带来了一场饱含温情与思想深度的映后全景式复盘。

节目首先围绕电影极高的文化还原度与真诚度展开。作为一部极具地方色彩的方言电影，它不仅没有让潮汕本地人感到刻意的“尴尬”，反而极其精准地复现了潮汕的宗族体系、下南洋历史与信仰习俗。嘉宾李梓新特别提到，电影真实展现了潮汕人当年“出潮入海”的时代缩影，而一封封漂洋过海的“侨批”背后，凸显的是“汉字”这一文化符码跨越重洋、维系家族血脉与情感的伟大力量。

在情感内核层面，嘉宾与观众们产生了一个深刻共识：影片最打动人的并非传统的男女爱情，而是女性之间超越血缘的大爱与面对苦难时的生存坚韧。伊曼从自身家族经历出发，生动解析了那个年代潮汕女性身上“生猛”、干练且极其有情有义的生命底色。无论是留守唐山老家、默默操持整个家族的淑柔，还是在南洋异乡打拼、完成从锱铢必较到包容大爱蜕变的南枝，她们在面对生死离别与生活重压时，表现出了如大山般的坚毅与力量，深深击中了现场每一位观众的泪点。

从电影产业与专业创作的视角，关雅荻给出了极高的评价。他指出，这位纪录片出身的导演大量起用素人演员与喜剧演员，摒弃了当下影视圈依赖流量明星与虚假营销的套路，用近乎本真的细节刻画（如极致准确的服化道与生活场景）回到了电影创作的本质。这种不迎合、够真诚的创作态度，让影片在完全依靠自来水口碑发酵的情况下，逆袭获得了超过4亿的预期票房，甚至让影院主动为其大幅增加排片。

这不仅是一部潮汕人的地方影像志，更是一首赞美中国传统女性、探寻文化根脉的时代影像诗。在这场充满笑与泪的开放对话中，我们看到了真诚的电影作品如何跨越地域的藩篱，让每一个现代人重新找回与家人、与故土、与纯粹人性的深度共鸣。

时间轴：

00:00 活动背景与嘉宾自我介绍
06:47 母亲节特别互动环节，关雅荻为现场观影的母亲们送上鲜花致敬。

07:43 关雅荻分享观影初体验，称赞电影极具真挚感，让人多次落泪。
11:32 李梓新坦言作为潮汕人本怕看本土电影会尴尬，但最终依然深受感动。
19:07 庄沐杨深度解析片中三次关键的“落水”场景及其对人物命运的点题作用。
23:25 伊曼分享潮汕女性为了保护家族在生活中所展现出的生猛、刚烈且能干的真实形象。

27:49 嘉宾们共同探讨南枝对木生“超越小爱情”的复杂情感升华与责任羁绊。
33:21 李梓新科普潮汕人在泰国等东南亚地区的深远历史渊源与商业影响力。
36:49 现场交流探讨海陆丰（汕尾）的归属以及潮汕与客家文化的地域区分。

40:58 嘉宾交流探讨被剪掉的遗憾花絮，以及对影片后半段时空剪辑编排略显细碎的看法。
48:16 探讨电影中木棉花这一重要植物意象及其在定档海报中的象征意义。
56:05 观众发言称电影通过侨批与汉字传递了最深沉、最动人的中国生命情感。

01:00:40 观众提问并引发本片与另一部泰国话题电影《姥姥的外孙》在文化上的异同对比。

**本期完整版108分钟，以下内容烦请移步「关雅荻·刹极9秒」专辑订阅收听，感谢支持

01:13:12 现场探讨潮汕本土配乐（玩具船长、五条人等）、方言的传承以及与闽南语的关联差异。
01:36:42 关雅荻肯定导演对多位素人演员的统筹调度功力，并总结好电影终会靠口碑在市场逆袭。

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