KUNST IS LANG (en het leven is kort)

Pippilotta Yerna doet fotografieprojecten met haar familie. Zo legde ze de verschillende manier vast waarop haar moeder ooit zou kunnen overlijden: we zien haar tussen het gebroken glas in een auto-ongeluk, half aangespoeld in een ijskoude rivier, of met een gapende hoofdwond op de tegels na een val uit het raam. Een mengeling van komische, absurde en tragische beelden die Pippilotta's angst voor de dood moeten beteugelen. En tijdens de komende editie van Art Rotterdam brengt ze op Prospects een ode aan haar vorig jaar overleden oud-tante, die haar als 'tweede moeder' mede heeft opgevoed. Op de voorkant van een drieluik toont archieffoto's van een krachtige vrouw, en als het drieluik zich op gezette tijden mechanisch opent, wordt aan de binnenkant een hedendaagse en seculiere variant van de Christelijke pietà zichtbaar: Pippilotta draagt op haar schoot haar oud-tante, die een half uur daarvoor is overleden.

Marlot Meyer gebruikt in haar installaties technologie om de relatie die we hebben tot ons lichaam te versterken, en ons meer te laten voelen en minder te laten denken. Bezoekers van het werk Hotspot zaten in groepsverband op grote opblaasbare vormen en kregen een octopus-achtige helm op. De sensoren in die helm maten onder meer hersenactiviteit, oogbeweging en hartslag, waarna een algoritme die data vertaalde naar elektronische stimulaties die door de groep als geheel werden gevoeld. Zo vormden de individuele leden van deze groep even een gemeenschappelijk lichaam, en ontstond er een woordeloze communicatie. En in het werk Pneuma koppelt Marlot de cyclus van eb en vloed aan onze eigen in- en uitademing: enorme opblaasbare poppen, uitvergrotingen van de minuscule algen die al leven met het ritme van eb en vloed, synchroniseren met het tempo van je eigen ademhaling.

De installaties van Samboleap Tol ontstaan vanuit haar beleving als tweede generatie Cambodjaanse in Nederland. Ze zoekt actief naar meer kennis over haar culturele achtergrond, en naar wijsheden van haar voorouders. Het levert werken op die elementen uit de Cambodjaanse cultuur vermengen met haar eigen ervaringen, en de aandacht vestigen op het belang van rituelen. Zoals in Cosmic Turtoise: een teakhouten schildpad die met een druk op de knop zijn schild optilt, waarna zich een boek ontvouwt waarin Samboleap het verlies van haar vader beschrijft. En de installatie Starlight bestaat onder meer uit een draaiende houten kubus waarop wijsheden te lezen zijn die Samboleap via haar mentoren verzamelde. Ze trekt zo het idee van voorouderlijke wijsheid breder dan haar eigen familie of achtergrond, en geeft zo een stem aan mensen uit verschillende diaspora's.

Jonathan Hielkema maakt films, installaties en boekjes. De thema's die zich aandienen zijn altijd onderwerpen waar hij zich zorgen over maakt: over de uitdagingen van het kunstenaarsleven, over de vraag of hij op een toxische manier mannelijk is, of over de polarisatie in Amerika die door de media wordt gevoed en uitvergroot. Kenmerkend voor het werk van Jonathan is dat er meer vragen worden gesteld dan er antwoorden worden gegeven - passend bij zijn doel om niemand uit te sluiten, genuanceerd te blijven en het publiek zelf een oordeel te laten vellen.

In zijn installaties verkent Thijs Jaeger hoe we ons verhouden tot structuren die groter zijn dan wij zelf. Het gesprek waarin AI-systemen in een videowerk aan een menselijk personage uitleggen hoe ze het lichaam overbodig hebben gemaakt, wordt voorzien van door AI gegenereerde beelden. Mythologische figuren die ons in een Efteling-achtige setting waarschuwen ons voor de vervlakking van waarheid en originaliteit in ons huidige informatietijdperk, en de door Thijs met de hand gegoten klokken zijn zijn poging om iets te ervaren van de manier waarop geesten worden aangeroepen in tempels in Indonesië, het land van zijn familie aan moeders kant.
Thijs' werken hebben genoeg humor om je nietsvermoedend dichterbij te laten komen, en genoeg ernst om je vervolgens toch over iets serieus te laten nadenken.