Dit is Cultuurshift. Een inspirerende podcast voor cultuurprofessionals over digitale transformatie. Want elke dag is een nieuwe kans voor verandering. En die t...
S2:E1 Elvis leeft! Dankzij AI en hologrammen (met Layered Reality)
De nieuwe voorstelling ‘Elvis Evolution’ is een meeslepende ervaring over het leven van Elvis. Dankzij holografische projecties en Kunstmatige Intelligentie kan productiehuis Layered Reality een Elvis neerzetten die niet eerder zo realistisch was. Simon Reveley is verantwoordelijk voor deze nieuwe productie in Engeland. Hij vertelt hoe immersieve technieken niet alleen de entertainmentindustrie verrijken, maar elke culturele organisatie naar een hoger niveau kunnen trekken. Of je nu bij een theater of museum werkt. Host Anic van Damme gaat met sidekick Splinter Chabot in gesprek met Rutger Middendorp en Jos Feijen. Zij delen hun inzichten over de toekomst van technologie in culturele ervaringen en de impact van immersive entertainment. Of je nu een Elvis-fan bent of geïnteresseerd bent in innovaties binnen de cultuursector, deze aflevering mag je niet missen!❗️UPDATE ❗️Toen we deze aflevering opnamen zou ‘Elvis Evolution’ in november 2024 in première gaan. Inmiddels is dit uitgesteld tot maart 2025. SprekersAnic van Damme, presentator Splinter Chabot, cultuurliefhebber en auteurRutger Middendorp, tech-expert Jos Feijen, directeur EffenaarSimon Reveley, Layered Reality Belangrijkste onderwerpenDe immersieve beleving van ‘Elvis Evolution’.Hoe AI wordt gebruikt om Elvis tot leven te brengen.Potentie voor musea en andere culturele organisaties.Manieren om immersieve ervaringen op te bouwen voor je bezoekers.Holografische projecties. Wat kunnen Nederlandse culturele organisaties leren van de Britse pionier Layered Reality? ShownotesElvis Evolution Digitale ontwikkelingen in de theaterwereld: hoe brengen we ze verder? Cultuurbeleving door immersieve ervaringenLiever lezen? We zorgen dat de transcriptie zo snel mogelijk beschikbaar komt en plaatsen de link dan hier. Abonneer en mis geen enkele aflevering van deze podcast.
--------
46:06
S2:E2 Hoe Borderless alle grenzen van digitale kunst verlegt (met TeamLab)
TeamLab Borderless in Tokyo is een museum zonder route, vaste kunstwerken of plattegrond: alles verandert continu. Bezoekers interacteren met de digitale kunstwerken waardoor ze steeds veranderen. In deze aflevering duiken we in de fascinerende werkwijze van het Japanse kunstenaarscollectief TeamLab. Host Anic van Damme gaat met sidekick Splinter Chabot in gesprek met Rutger Middendorp en Merel van Helsdingen. Zij bespreken wat we kunnen leren van deze revolutionaire manier van kunst beleven. Sprekers Anic van Damme, presentator Splinter Chabot, cultuurliefhebber en auteurRutger Middendorp, tech-expert Merel van Helsdingen, CEO Nxt Museum Takashi Kudo, van TeamLabBelangrijkste onderwerpenWaarom TeamLab zo uniek en vernieuwend is.De filosofie achter Borderless.Hoe de grens tussen kunst, technologie en bezoekers vervaagt.Multidisciplinaire samenwerking tussen o.a. engineers, architecten en botanisten.Waarom digitale kunst meer tijd en geld kost. Wat de toegevoegde waarde is van werken met digitale kunst. ShownotesTeamLab Borderless TeamLab in UtrechtDigitale ontwikkelingen in de theaterwereld: hoe brengen we ze verder? Cultuurbeleving door immersieve ervaringenLiever lezen? We zorgen dat de transcriptie zo snel mogelijk beschikbaar komt en plaatsen de link dan hier. Abonneer en mis geen enkele aflevering van deze podcast.Cultuurshift is een podcast van DEN, dé aanjager van digitale transformatie en cultuur.
--------
36:37
S2:E3 Laat publiek meedoen dankzij gamification met RFID (met Meow Wolf)
Het Amerikaanse kunstcollectief Meow Wolf verovert de wereld in hoog tempo met hun immersieve ervaringen. In Omega Mart in Las Vegas dompelen zij bezoekers onder in een surrealistische supermarkt vol interactieve kunstwerken. Je stapt bij Omega Mart letterlijk een nieuwe wereld in waar technologie en kunst samenkomen. Daar gebruiken ze onder andere gamification voor met RFID-technologie. Die zit verwerkt in een speciaal pasje waardoor bezoekers een nog persoonlijkere ervaring beleven. Jill Mendoza, engineer bij Meow Wolf, legt uit hoe zij technologie inzetten om bezoekers volledig op te laten gaan in hun wereld. Host Anic van Damme gaat met sidekick Splinter Chabot in gesprek met Abdelhadi Baaddi en Jos Feijen. Zij bespreken de impact van technologie, zoals RFID, op de kunstsector en hoe dit een totaal nieuwe vorm van storytelling creëert. SprekersAnic van Damme, presentator Splinter Chabot, cultuurliefhebber en auteurAbdelhadi Baaddi, hoofd Innovation:Lab Theater Utrecht Jos Feijen, directeur EffenaarJill Mendoza, engineer Meow Wolf Belangrijkste onderwerpen‘Supermarkt’ Omega Mart. Wat maakt Meow Wolf zo uniek in de kunstwereld?Gaan musea steeds meer op pretparken lijken? De toegevoegde waarde van gamification. Hoe werkt RFID-technologie? De rol van RFID-technologie in interactieve kunstervaringen.Hoe Meow Wolf data gebruikt om hun belevingen te verbeteren.ShownotesOmega MartCultuurbeleving door immersieve ervaringendocumentaire over Meow Wolf PunchdrunkDoloris Maze Liever lezen? We zorgen dat de transcriptie zo snel mogelijk beschikbaar komt en plaatsen de link dan hier. Abonneer en mis geen enkele aflevering van deze podcast.Cultuurshift is een podcast van DEN, dé aanjager van digitale transformatie en cultuur.
--------
44:05
S2:E4 Zo zet je de meest intieme vorm van storytelling in (met SneakPeek)
Met deze app lijkt het alsof je in een groepschat zit met de hoofdpersonen uit een voorstelling. Het Antwerpse theatercollectief SKaGeN ontwikkelde met SneakPeek een nieuwe vorm van theater die begint op je telefoon.Digitale voorstellingen zijn een manier om nieuwe doelgroepen naar je organisatie te trekken. Bedenker van de app Mathijs Scheepers vertelt waarom deze vorm goed aansluit bij de manier waarop jongeren verhalen beleven. Host Anic van Damme gaat met sidekick Splinter Chabot in gesprek met Rutger Middendorp en Jos Feijen. Ze bespreken hoe je met storytelling via smartphones jongeren kennis kan laten maken met cultuur en traditionele ervaringen kan verrijken. SprekersAnic van Damme, presentator Splinter Chabot, cultuurliefhebber en auteurRutger Middendorp, tech-expert Jos Feijen, directeur EffenaarMathijs Scheepers, oprichter SneakPeekBelangrijkste onderwerpenHoe een theaterervaring begint op je telefoon.Wat voor waarde voegen digitale verhalen toe aan je aanbod? Nieuwe publieksgroepen bereiken met dit soort verhalen.De geleerde lessen voor Het Nationale Theater.Een digitaal verhaal integreren binnen je eigen bestaande app.De kansen voor musea. Hoe maak je zelf een SneakPeek? ShownotesSneakPeekTheatercollectief SKaGeNLaaglandHoe krijg je de online jongerencultuur in beeld?Inventarisatie jongerendata in de cultuursectorLiever lezen? We zorgen dat de transcriptie zo snel mogelijk beschikbaar komt en plaatsen de link dan hier. Abonneer en mis geen enkele aflevering van deze podcast.Cultuurshift is een podcast van DEN, dé aanjager van digitale transformatie en cultuur.
--------
50:41
S2:E5 Jong publiek bereiken dankzij deze successtrategie (met V&A Museum)
Het Britse Victoria & Albert Museum (V&A) ontwikkelde een succesvolle strategie om kinderen en jongeren te bereiken. Kati Price, Head of Experience & Digital bij het V&A, vertelt over de website Mused en Gen Alpha. Hoe bereik je kinderen van 0-14 jaar in een tijdperk waarin de meeste musea en theaters zich richten op jongeren via TikTok, Instagram en YouTube? Host Anic van Damme gaat met sidekick Splinter Chabot in gesprek met Rutger Middendorp en Jos Feijen. We bespreken hoe jij een innovatieve marketingstrategie kunt ontwikkelen om jonge doelgroepen te bereiken en te binden. Een must-listen voor iedereen die op zoek is naar inspiratie om hun digitale strategie te versterken!GastenAnic van Damme, presentator Splinter Chabot, cultuurliefhebber en auteurAbdelhadi Baaddi, hoofd Innovation:Lab Theater UtrechtJos Feijen, directeur EffenaarBelangrijkste onderwerpenHoe musea en theaters TikTok en Instagram inzetten om jongeren te bereiken.De digitale strategie van het V&A voor kinderen van 0-14 jaar.Waarom het V&A koos voor een aparte website voor kinderen: Mused.Een SEO-gerichte aanpak in je marketingstrategie.Kan deze aanpak ook in Nederland worden toegepast?ShownotesMusedV&A ASMR in het museumHoe krijg je de online jongerencultuur in beeld?Hoe schrijf ik een digitale strategie?Liever lezen? We zorgen dat de transcriptie zo snel mogelijk beschikbaar komt en plaatsen de link dan hier. Abonneer en mis geen enkele aflevering van deze podcast.Cultuurshift is een podcast van DEN, dé aanjager van digitale transformatie en cultuur.
Dit is Cultuurshift. Een inspirerende podcast voor cultuurprofessionals over digitale transformatie. Want elke dag is een nieuwe kans voor verandering. En die transformatie start bij jou.
In het tweede seizoen van Cultuurshift bespreken we de meest innovatieve, opvallende, soms bizarre, gewaagde en altijd spannende voorbeelden van digitale transformatie in de cultuursector.
We bespreken dit met pioneers van over de hele wereld: Amerika, Japan, België en Engeland. Dat doen we samen met Anic van Damme (presentator), sidekick Splinter Chabot (schrijver en cultuurliefhebber), Jos Feijen (directeur Effenaar), Merel van Helsdingen (oprichter en directeur NXT Museum), Rutger Middendorp (docent en tech expert) en Abdelhadi Baaddi (hoofd Innovationlab).
Cultuurshift is een podcast van DEN. Dé aanjager van digitale transformatie voor cultuur. Lees meer op den.nl.
Netherlands