Cultuurshift

Je kunt voor het eerst zelf in gesprek met beelden uit de tuinen van het Franse Versailles. AI wordt ingezet om een tweerichtingsgesprek met het publiek te faciliteren. Wat als Apollo terugpraat? 
We zoeken constant naar manieren om collecties en verhalen relevant te houden voor ons publiek. Hoe kan AI helpen om de publieksbeleving te verrijken? We duiken in de Franse casus van Paul Chaine (Paleis van Versailles), die 20 standbeelden een eigen stem en persoonlijkheid gaf via AI. Marijn Alexander de Jong deelt zijn ervaringen met de installatie exec.DEUS, waarin bezoekers letterlijk moeten knielen voor een AI in een antiek biechthokje. 
We bespreken hoe je historische data veilig inzet, waarom het fysieke ritueel de digitale ervaring versterkt en waarom wachten met experimenteren geen optie meer is, je publiek gebruikt AI zelf al dagelijks. 
Sprekers:
Anic van Damme, presentator
Splinter Chabot, programmamaker, cultuurliefhebber en auteur.
Paul Chaine, Hoofd Digitaal bij het Paleis van Versailles. Hij pioniert met de inzet van generatieve AI om de enorme geschiedenis van de paleistuinen interactief en persoonlijk toegankelijk te maken voor bezoekers.
Marijn Alexander de Jong, artistiek directeur van performance-collectief Urland. Hij integreert complexe technologische vraagstukken in podiumkunsten, zoals bij het project exec.DEUS, waarbij de vraag verkend wordt: kan/mag AI de rol van God innemen? 
In deze aflevering
0:00 Praten met Apollo: Waarom de beroemde fontein in Versailles nu persoonlijk antwoord geeft.
1:40 AI als bemiddelaar: Hoe technologie de barrière tussen toeschouwer en kunstwerk doorbreekt.
3:15 Het ritueel van de biecht: Waarom Urland een 18e-eeuws object combineert met de nieuwste tech.
6:30 Je publiek is al gewend om met AI te praten. 
8:45 Hoe Versailles samenwerkte met tech-pioniers Ask Mona en OpenAI.
11:15 Hallucinaties bedwingen: Waarom conservatoren de AI voeden met strikte historische data.
13:30 Emotionele intelligentie: Hoe de standbeelden in Versailles reageren op de toon van de bezoeker.
16:20 Wordt de menselijke gids overbodig door een pratend beeld?
19:10 De noodzaak van de maker: Waarom de artistieke visie de technologie betekenis geeft.
22:00 Toegankelijkheid vergroten: Hoe AI drempels wegneemt voor een divers en internationaal publiek.
27:50 Hoe kan AI je helpen bij jouw missie? Bij creatie, maar ook publieksbereik en samenwerking.
30:20 Lessen voor de sector: Waarom experimenteren belangrijker is dan direct een perfect eindproduct.
Genoemd in deze aflevering
DEN: kennisinstituut voor cultuur & digitale transformatie
Urland exec.DEUS: De artistieke installatie over AI en religie.
Paleis van Versailles: Casus over AI-gestuurde publieksbegeleiding in de tuinen.
Ask Mona: De Franse organisatie gespecialiseerd in AI voor cultuur.

De nieuwe voorstelling ‘Elvis Evolution’ is een meeslepende ervaring over het leven van Elvis. Dankzij holografische projecties en Kunstmatige Intelligentie kan productiehuis Layered Reality een Elvis neerzetten die niet eerder zo realistisch was. 
Simon Reveley is verantwoordelijk voor deze nieuwe productie in Engeland. Hij vertelt hoe immersieve technieken niet alleen de entertainmentindustrie verrijken, maar elke culturele organisatie naar een hoger niveau kunnen trekken. Of je nu bij een theater of museum werkt. 
Host Anic van Damme gaat met sidekick Splinter Chabot in gesprek met Rutger Middendorp en Jos Feijen. Zij delen hun inzichten over de toekomst van technologie in culturele ervaringen en de impact van immersive entertainment. 
Of je nu een Elvis-fan bent of geïnteresseerd bent in innovaties binnen de cultuursector, deze aflevering mag je niet missen!
❗️UPDATE ❗️Toen we deze aflevering opnamen zou ‘Elvis Evolution’ in november 2024 in première gaan. Inmiddels is dit uitgesteld tot maart 2025. 
Sprekers
Anic van Damme, presentator 
Splinter Chabot, cultuurliefhebber en auteur
Rutger Middendorp, tech-expert 
Jos Feijen, directeur Effenaar
Simon Reveley, Layered Reality 

Belangrijkste onderwerpen
De immersieve beleving van ‘Elvis Evolution’.
Hoe AI wordt gebruikt om Elvis tot leven te brengen.
Potentie voor musea en andere culturele organisaties.
Manieren om immersieve ervaringen op te bouwen voor je bezoekers.
Holografische projecties. 
Wat kunnen Nederlandse culturele organisaties leren van de Britse pionier Layered Reality? 

Shownotes
Elvis Evolution 
Digitale ontwikkelingen in de theaterwereld: hoe brengen we ze verder? 
Cultuurbeleving door immersieve ervaringen

Liever lezen? We zorgen dat de transcriptie zo snel mogelijk beschikbaar komt en plaatsen de link dan hier. 
Abonneer en mis geen enkele aflevering van deze podcast.

TeamLab Borderless in Tokyo is een museum zonder route, vaste kunstwerken of plattegrond: alles verandert continu. Bezoekers interacteren met de digitale kunstwerken waardoor ze steeds veranderen. In deze aflevering duiken we in de fascinerende werkwijze van het Japanse kunstenaarscollectief TeamLab. 
Host Anic van Damme gaat met sidekick Splinter Chabot in gesprek met Rutger Middendorp en Merel van Helsdingen. Zij bespreken wat we kunnen leren van deze revolutionaire manier van kunst beleven. 
Sprekers
 Anic van Damme, presentator 
Splinter Chabot, cultuurliefhebber en auteur
Rutger Middendorp, tech-expert 
Merel van Helsdingen, CEO Nxt Museum 
Takashi Kudo, van TeamLab

Belangrijkste onderwerpen
Waarom TeamLab zo uniek en vernieuwend is.
De filosofie achter Borderless.
Hoe de grens tussen kunst, technologie en bezoekers vervaagt.
Multidisciplinaire samenwerking tussen o.a. engineers, architecten en botanisten.
Waarom digitale kunst meer tijd en geld kost. 
Wat de toegevoegde waarde is van werken met digitale kunst. 

Shownotes
TeamLab Borderless
 TeamLab in Utrecht
Digitale ontwikkelingen in de theaterwereld: hoe brengen we ze verder? 
Cultuurbeleving door immersieve ervaringen

Liever lezen? We zorgen dat de transcriptie zo snel mogelijk beschikbaar komt en plaatsen de link dan hier. 
Abonneer en mis geen enkele aflevering van deze podcast.
Cultuurshift is een podcast van DEN, dé aanjager van digitale transformatie en cultuur.

Het Amerikaanse kunstcollectief Meow Wolf verovert de wereld in hoog tempo met hun immersieve ervaringen. In Omega Mart in Las Vegas dompelen zij bezoekers onder in een surrealistische supermarkt vol interactieve kunstwerken. 
Je stapt bij Omega Mart letterlijk een nieuwe wereld in waar technologie en kunst samenkomen. Daar gebruiken ze onder andere gamification voor met RFID-technologie. Die zit verwerkt in een speciaal pasje waardoor bezoekers een nog persoonlijkere ervaring beleven. Jill Mendoza, engineer bij Meow Wolf, legt uit hoe zij technologie inzetten om bezoekers volledig op te laten gaan in hun wereld. 
Host Anic van Damme gaat met sidekick Splinter Chabot in gesprek met Abdelhadi Baaddi en Jos Feijen. Zij bespreken de impact van technologie, zoals RFID, op de kunstsector en hoe dit een totaal nieuwe vorm van storytelling creëert. 
Sprekers
Anic van Damme, presentator 
Splinter Chabot, cultuurliefhebber en auteur
Abdelhadi Baaddi, hoofd Innovation:Lab Theater Utrecht 
Jos Feijen, directeur Effenaar
Jill Mendoza, engineer Meow Wolf 

Belangrijkste onderwerpen
‘Supermarkt’ Omega Mart. 
Wat maakt Meow Wolf zo uniek in de kunstwereld?
Gaan musea steeds meer op pretparken lijken? 
De toegevoegde waarde van gamification. 
Hoe werkt RFID-technologie? 
De rol van RFID-technologie in interactieve kunstervaringen.
Hoe Meow Wolf data gebruikt om hun belevingen te verbeteren.

Shownotes
Omega Mart
Cultuurbeleving door immersieve ervaringen
documentaire over Meow Wolf 
Punchdrunk
Doloris Maze 

Liever lezen? We zorgen dat de transcriptie zo snel mogelijk beschikbaar komt en plaatsen de link dan hier. 
Abonneer en mis geen enkele aflevering van deze podcast.
Cultuurshift is een podcast van DEN, dé aanjager van digitale transformatie en cultuur.

Met deze app lijkt het alsof je in een groepschat zit met de hoofdpersonen uit een voorstelling. Het Antwerpse theatercollectief SKaGeN ontwikkelde met SneakPeek een nieuwe vorm van theater die begint op je telefoon.

Digitale voorstellingen zijn een manier om nieuwe doelgroepen naar je organisatie te trekken. Bedenker van de app Mathijs Scheepers vertelt waarom deze vorm goed aansluit bij de manier waarop jongeren verhalen beleven. 

Host Anic van Damme gaat met sidekick Splinter Chabot in gesprek met Rutger Middendorp en Jos Feijen. Ze bespreken hoe je met storytelling via smartphones jongeren kennis kan laten maken met cultuur en traditionele ervaringen kan verrijken. 
Sprekers
Anic van Damme, presentator 
Splinter Chabot, cultuurliefhebber en auteur
Rutger Middendorp, tech-expert 
Jos Feijen, directeur Effenaar
Mathijs Scheepers, oprichter SneakPeek

Belangrijkste onderwerpen
Hoe een theaterervaring begint op je telefoon.
Wat voor waarde voegen digitale verhalen toe aan je aanbod? 
Nieuwe publieksgroepen bereiken met dit soort verhalen.
De geleerde lessen voor Het Nationale Theater.
Een digitaal verhaal integreren binnen je eigen bestaande app.
De kansen voor musea. 
Hoe maak je zelf een SneakPeek? 

Shownotes
SneakPeek
Theatercollectief SKaGeN
Laagland
Hoe krijg je de online jongerencultuur in beeld?
Inventarisatie jongerendata in de cultuursector
Liever lezen? We zorgen dat de transcriptie zo snel mogelijk beschikbaar komt en plaatsen de link dan hier. 
Abonneer en mis geen enkele aflevering van deze podcast.
Cultuurshift is een podcast van DEN, dé aanjager van digitale transformatie en cultuur.