De Interieur Club Podcast

De zomer zit erop, de agenda's lopen weer vol en seizoen 6 van De Interieur Club Podcast begint met een terugblik en een flinke vooruitblik. Host Mark Timo spreekt met trendforecaster Jan Agelink en galeriehouder Mick Nieuwenhuis van New House Gallery over wat er het afgelopen halfjaar gebeurde en wat er de komende maanden aankomt.
Jan werkt als trendforecaster voor uiteenlopende opdrachtgevers en merkt dat zijn werk steeds vaker over marketing gaat. Hij vertelt over de rapporten van Highsnobiety rond de statuseconomie en over generatie Z, nu tussen de veertien en negenentwintig, die producten en ervaringen op een andere manier inzet om identiteit op te bouwen. Een plek op de gastenlijst van een populair hotel of een obscure geur kan voor hen waardevoller zijn dan een nieuwe tas. Ook komt zijn presentatie Spaces to Connect ter sprake, over third spaces: plekken tussen thuis en werk waar mensen elkaar weer ontmoeten.
Mick begon in 2021 met haar galerie en deed in vijf maanden negen beurzen. Ze is net verhuisd naar een home gallery aan de Prinsengracht, waar ze klanten persoonlijk ontvangt. Ze ziet dat de scheidslijnen tussen kunst, design en fashion vervagen, dat keramiek en glas terrein winnen en dat kopers steeds meer op de smaak en het oog van de galeriehouder afgaan. Haar selectie is naar eigen zeggen honderd procent intuïtief: er moet emotie in het werk zitten.
Samen gaan ze in op de toekomst van beurzen en design weeks, op de opkomst van collectible design, op de tegenbeweging going analogue, en op duurzaamheid als onderwerp waar de branche volgens Jan een beetje moe van geworden is terwijl het juist urgent blijft.
Onderwerpen in deze aflevering:
De statuseconomie en hoe generatie Z waarde toekent
Third spaces en de rol van retail en hospitality
De vervlechting van kunst, design en fashion
Collectible design en de nieuwe generatie beurzen
Messy aesthetics en built to mix, not to match
Going analogue en tech resisting als tegenbeweging
Keramiek, glas en kleur bij verzamelaars
Zwart uit het interieur, bruin en kleur terug
Duurzaamheid als onderwerp dat wegzakt
De toekomst van beurzen en design weeks
Praktische tips, waaronder veiligheid op social media

Music from #Uppbeat (free for Creators!):https://uppbeat.io/t/mood-maze/disco-wheelLicense code: UAKDMTBISD0CUX85

In de laatste Zomergasten-aflevering van dit seizoen spreekt Eva van de Ven met Jelka van Houten over haar inspiratiebronnen: film, kleur, tijdperken en de herinnering aan vroeger.
Jelka begon aan de kunstacademie in Utrecht, waar haar uitgesproken kleurgebruik weinig weerklank vond. Ze vertelt over de opdracht waarbij ze wijnglazen tot een racebaan-tafel verwerkte, over de tekening in bruin en zwart die ze uit protest inleverde en wel goed werd bevonden, en over waarom ze daarna vertrok. Wie bepaalt eigenlijk wat mooi is, vraagt ze zich af. Via een tip belandde ze bij de toen net gestarte opleiding voor decor aan de filmacademie, met een handvol leerlingen, analoge lessen en setboekjes met polaroids.
Uit die tijd komt de manier van kijken die ze nog altijd toepast: niet wat vind ik mooi, maar wat past bij dit personage, bij deze persoon. Een aanpak die ze herkent uit haar werk als art director en later meenam naar interieurprojecten. Ze werkt inmiddels af en toe aan interieurklussen samen met een vriendin die het precieze tekenwerk voor haar rekening neemt.
Verder gaat het over kleur als constante: de jaren tachtig en negentig, mintgroen uit het ouderlijk huis, de combinatie lila, turquoise en geel, en haar overtuiging dat kleur weer een sprong maakt na jaren van licht en neutraal wonen. Over nostalgie als drijfveer, van zitkuilen tot keramiek dat op kindertekeningen lijkt. En over het huis waar ze woont, waar de afspraak met haar man was dat één verdieping rustig zou blijven, en waar de balans nu opnieuw gezocht moet worden.
Onderwerpen in deze aflevering:
Film en art department als eerste inspiratiebron
Kunstacademie, smaak en de vraag wie bepaalt wat mooi is
Kijken naar een personage in plaats van naar jezelf
Van eigen televisieserie naar interieurprojecten
Kleur, tijdperken en het jaren tachtig en negentig palet
Nostalgie, jeugdherinneringen en gebruiksvoorwerpen van vroeger
Wonen met kleur, en samenleven met wie het rustiger wil

Music from #Uppbeat (free for Creators!): ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://uppbeat.io/t/ra/beach-house⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠
License code: DYX0LKFIDFSLJK3G

In deze Zomergasten-aflevering draaien de rollen om. Eva van de Ven interviewt Mark Timo, oprichter en host van De Interieur Club, over de bronnen waar hij zijn inspiratie uit haalt.
Mark richtte De Interieur Club vijf jaar geleden op, tijdens de coronaperiode. Daarvoor werkte hij na de hotelschool als openingsmanager en opende hij onder andere Hotel Notting Hill en Hotel De Hallen in Amsterdam. Via een verbouwhuis in de Jordaan, een interieuropleiding en de fotoacademie kwam hij bij ontwerpen terecht, en uiteindelijk bij de podcast. Wat begon uit eigen behoefte, hoe zet je een bedrijf op in een branche die weinig deelt, groeide uit tot een platform met podcast, events en businessclub.
In het gesprek deelt hij vier inspiratiebronnen. Milaan Design Week noemt hij de mooiste week van het jaar, maar wel op één voorwaarde: je moet je voorbereiden en zelf cureren. AI is voor hem een sparringpartner geworden die het werk van zelfstandige ontwerpers wezenlijk verandert. Bali is de plek waar hij ieder jaar rust zoekt en nieuwe ideeën bedenkt. En het boek 4000 Weken gaf hem een manier om scherper te kiezen, in projecten, opdrachtgevers en tijd.
Ook komt de veranderende markt aan bod. Volgens Mark is het aantal interieurontwerpers in tien jaar verdubbeld, terwijl de traditionele woonwinkel terrein verloor. De ontwerper is voorschrijver geworden. Verder vertelt hij over zijn verbouwhuis in Spanje, waar hij vanaf half september een wekelijkse videoserie over maakt, en over de Interior Future Summit in november.
Onderwerpen in deze aflevering:
Vijf jaar De Interieur Club en hoe het ontstond
Milaan Design Week: kritiek, curatie en voorbereiding
AI als sparringpartner in plaats van zoekmachine
Waarom een zelfstandige nu bureaukwaliteit kan leveren
Bali, ambacht en het belang van rustmomenten
4000 Weken en bewuster kiezen in je werk
Verschuivingen in de interieurmarkt
Een verbouwing in Spanje, inclusief tuin en buitenleven

Music from #Uppbeat (free for Creators!): ⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://uppbeat.io/t/ra/beach-house⁠⁠⁠⁠⁠⁠
License code: DYX0LKFIDFSLJK3G

In deze Zomergasten-aflevering van De Interieur Club Podcast spreekt Michiel de Zeeuw met Lieke van Lexmond over wonen, smaak, reizen en de waarde van ambacht.
Lieke woont met haar gezin in een rijksmonumentaal grachtenpand in Amsterdam, een huis van ruim drie eeuwen oud. Ze vertelt hoe ze daar bewust niet een interieur op heeft gedrukt, maar eerst is gaan kijken wat het pand zelf nodig had. De uitgesleten trappen en oude vloeren bleven, de statige stijlkamer met achttiende-eeuws beschilderd plafond kreeg juist een luchtige, gele wand zodat het weer een familiekamer werd. "Wij voelen ons een voorbijganger", zegt ze over het wonen in een monument.
Haar interieur omschrijft ze als een verzameling herinneringen: brocantevondsten, vintage serviezen van Etsy, kunst van makers die ze persoonlijk kent, foto's, keramiek en altijd grote bossen bloemen van de markt. Over budget is ze nuchter: geld maakt het makkelijker, maar smaak is niet te koop.
Verder gaat het gesprek over het zelfgebouwde vakantiehuis van hout en glas, waarin de natuur het kunstwerk is en waar rust het uitgangspunt was. Over reizen als bron van inspiratie, van een tienjarig huwelijksfeest in Venetië tot vier en een halve maand met het gezin op reis met alleen handbagage. En over de keuze om telefoons weg te leggen, omdat social media volgens haar afleidt van het moment.
Tot slot deelt Lieke de makers en adressen waar ze graag komt, en houdt ze een pleidooi voor ambacht: ze vindt dat het onderscheid tussen hoogopgeleid en laagopgeleid moet verdwijnen, juist nu AI zoveel werk overneemt. Hoofd en handen, noemt ze het.
Onderwerpen in deze aflevering:
Opgroeien in een gezin waar alles zelf werd gemaakt
Wonen in en werken met een rijksmonument
Kleur op de wand en het luchtig maken van zware ruimtes
Vintage, brocante en betaalbaar verzamelen
Het vakantiehuis waarin de natuur het kunstwerk is
Reizen, seizoenen en vergankelijkheid als inspiratie
Schermen, social media en AI in het dagelijks leven
Waarom ambacht en makers belangrijker worden

Music from #Uppbeat (free for Creators!): ⁠⁠⁠⁠⁠https://uppbeat.io/t/ra/beach-house⁠⁠⁠⁠⁠
License code: DYX0LKFIDFSLJK3G

In deze aflevering van De Interieur Club Zomergasten spreekt Carlein Kieboom, hoofdredacteur van Residence Magazine, met Michelle Jager. Michelle runt samen met haar man Pieter de interieurdesignstudio Even Eleven, die met een team van zes mensen vooral residentiële projecten doet. Ze bestaan ruim zes jaar.
Michelle begon haar carrière in de PR. Het keerpunt was de aankoop van een klushuis in 2017: bouwkundig in slechte staat, maar met glas in lood, een erker en een wijk waar ze haar kinderen wilde laten opgroeien. Tijdens die verbouwing tekende ze elke muur met de hand uit. Een avondopleiding, een periode bij RA Studio en een verblijf van een paar maanden in Zuid-Afrika volgden. Daar viel het besluit om voor zichzelf te beginnen.
In het gesprek komt aan bod:
Waarom Zuid-Afrika niet zichtbaar is in haar projecten, maar wel het denken veranderde
Samen ondernemen met je partner: rolverdeling, directheid en waarom ideeën juist 's avonds ontstaan
Hoe inspiratie bij haar landt: eerst overprikkeld terug van een beurs, daarna in het bos met de honden de verbanden leggen
Waarom ze grotendeels afstapte van moodboards met referentiebeelden en snel naar 3D gaat
Ritme creëren door vormen te herhalen in tegels, karpet en glas in lood, en weten wanneer je moet stoppen
De rol van vintage en oude bouwmaterialen om een showroomgevoel te voorkomen
Kopiëren, onbewuste beïnvloeding en waarom modehuizen vaak een stap voorlopen op interieur
Selecteren aan de voorkant: vragenlijst, kennismaking en nee zeggen als de klik ontbreekt
Hoe Even Eleven aan de naam kwam en hoe een bestickerde Fiat 500 hun eerste opdrachten opleverde

Voor interieurontwerpers en creatieve ondernemers is dit een gesprek over het bouwen van een studio, het bewaken van eigenheid en het praktisch organiseren van creativiteit.
Music from #Uppbeat (free for Creators!): ⁠⁠⁠⁠https://uppbeat.io/t/ra/beach-house⁠⁠⁠⁠
License code: DYX0LKFIDFSLJK3G